Almaty Museum of Arts — частный музей мирового уровня
Нурлан Смагулов, известный казахстанский предприниматель и филантроп, собирал свою коллекцию искусства более тридцати лет. В итоге она насчитывает свыше 700 произведений: преимущественно работ казахстанских и центральноазиатских мастеров XX–XXI веков, а также образов западного современного искусства. Среди экспонатов нового музея — полотна классиков казахстанской живописи (Жанатая Шарденова, Шаймардана Сариева и др.) и работы признанных мировых художников: например, философское полотно Ансельма Кифера, видео-арт-инсталляция Билла Виолы и мультимедийное произведение легендарной японской авангардистки Яёи Кусамы.
Отдельного внимания заслуживает масштаб вложений и статус проекта. По данным зарубежной прессы, строительство и запуск Almaty Museum of Arts обошлись примерно в $30 млн (здание), плюс до $70 млн ушло на формирование коллекции и операционные расходы. Сам Смагулов подчеркивает, что создавал музей ради сохранения национального культурного наследия: он стремился оставить лучшие образцы казахстанского искусства на родине и даже выкупал утраченные произведения из-за рубежа. Меценат планирует в перспективе передать музей в дар городу Алматы, то есть фактически превратить частную галерею в общественное достояние.
Almaty Museum of Arts. Фото: Instagram
«Целинный» — возрождение легендарного кинотеатра
Центр современной культуры «Целинный» — второй амбициозный проект, открывшийся этой осенью. Он разместился в одноимённом историческом кинотеатре, одном из символов советской Алма-Аты, переоборудованном в многофункциональное арт-пространство. Реконструкцией здания с 2019 года занимался знаменитый британский архитектор Асиф Хан, превративший зал 1964 года постройки в современную открытую площадку для искусства и общественного диалога.
Обновленный фасад кинотеатра приобретает футуристические черты: центральный элемент длиной 42 метра выполнен в форме символического «облака», аллегорически соединяющего небо и землю, традицию и современность. Внутри обустроены галерея «Капсула» для экспозиционных проектов, образовательное пространство «Ателье» с библиотекой, книжный магазин, офисы, кафе и многоцелевой зал с 18-метровыми потолками для выставок, спектаклей и концертов.
«Целинный» позиционируется как первая частная институция, которая будет развивать современное искусство в Казахстане. У него нет постоянной коллекции — его миссия в другом. Как поясняет директор «Целинного» Джамиля Нуркалиева, новый центр должен стать платформой без жесткой иерархии и без единого главного куратора, где ключевые роли играют диалог, эксперимент и совместное творчество художников, кураторов и публики.
Центр современного искусства «Целинный». Фото: HD magazine
Ограниченное «техническое» открытие центра прошло 5–7 сентября 2025 г., когда вход для всех желающих был свободным. Инаугурационная программа под названием Barsakelmes (в переводе «место, откуда нет возврата») представила публике междисциплинарный проект: сразу несколько выставок, перформансы и концерты с участием казахстанских художников и музыкантов. С осени центр работает пока в сокращенном графике (три дня в неделю по вечерам), постепенно наращивая количество мероприятий. Полноценный же режим работы и масштабная программа запланированы с начала 2026 года.
Кайрат Боранбаев — меценат и бывший подследственный
Центр «Целинный» неразрывно связан с именем его основателя — бизнесмена Кайрата Боранбаева. Этот предприниматель входил в число самых влиятельных людей Казахстана (№ 5 в казахстанском списке Forbes) и был известен своим диверсифицированным бизнесом: от нефтегазовой отрасли и сети фитнес-клубов до франшизы McDonald’s и футбольного клуба «Кайрат». В публичном поле Боранбаев часто фигурирует как «меценат», особенно после запуска «Целинного» в 2018 году. Однако за фасадом благотворительности скрывается непростая биография, типичная для представителей старой бизнес-элиты Казахстана.
Во-первых, Боранбаев — бывший родственник семьи первого президента. Его дочь Алима была замужем за Айсултаном Назарбаевым — внуком Нурсултана Назарбаева (сыном Дариги Назарбаевой). Эта родственная связь обеспечила предпринимателю долгие годы покровительства и включенность в ближний круг казахстанской элиты.
Во-вторых, после смены политического курса в стране (событий начала 2022 года) Боранбаев попал под антикоррупционное расследование. В 2023 году его осудили на 6 лет лишения свободы с конфискацией имущества: суд признал его виновным в хищении государственных средств в особо крупном размере и отмывании денег, добытых преступным путем. Дело касалось махинаций при перепродаже российского газа, по которому проходили также руководители компании QazaqGaz. Примечательно, что уже в конце 2023 года олигарх вышел на свободу, избежав реального тюремного срока. Апелляционный суд заменил ему наказание на ограничение свободы, учтя несколько факторов: Боранбаев отсидел треть срока, полностью возместил причиненный ущерб, сотрудничал со следствием и раскаялся в содеянном.
Освободившись, Кайрат Боранбаев сразу активизировался в общественном пространстве, в том числе продвигая «Целинный». Центр современной культуры — безусловно, долгожданный для Алматы инициативный проект, на который государство не тратило средств.
По некоторым данным, реконструкция «Целинного» длилась 5 лет (2019–2024) и могла потребовать инвестиций в несколько миллионов долларов (точные суммы не раскрывались). Сам центр входит в бизнес-империю Боранбаева: его реализацией занималась компания «Алмалы» — та самая, что управляет активами олигарха и в свое время выкупила здание кинотеатра. Формально «Целинный» — частный объект, который, в отличие от музея Смагулова, не передан городу, а остается в структуре бизнеса Боранбаева. Тем не менее позиционируется он как некоммерческое культурное учреждение с общественной миссией.
Кайрат Боранбаев. Фото: Центр современного искусства «Целинный» / Instagram
Зачем олигархам современное искусство?
Покровительствовать искусству — давняя традиция элит со времен Ренессанса. Ещё в эпоху Возрождения банкиры и аристократы выступали меценатами художников, чтобы продемонстрировать обществу свое богатство, щедрость и вкус к высокому. И сегодня открытие галереи или музея носит имиджевый характер: имя благотворителя ассоциируется с прогрессом и культурой. Хорошее впечатление о таком меценате порой переносится и на все, с чем он связан в бизнесе или политике — срабатывает эффект «арт-ореола». Недаром в России практику крупного вклада в арт-проекты метко назвали artwashing — обелением образа через искусство. Организуя выставки и поддерживая художников, олигархи повышают свой общественный статус, входя в круг «просветителей.
В случае с Кайратом Боранбаевым мотивация не ясна. Свое увлечение современным искусством Кайрат Боранбаев объясняет личной историей: еще в студенческие годы он много времени проводил за кулисами театра, куда его брал дядя, актер. Там он впервые почувствовал силу искусства и то, как оно формирует восприятие. Позже, уже занимаясь бизнесом в 90-е, Боранбаев видел, как многим артистам и музыкантам не хватает единого пространства. Именно эта мысль подтолкнула его к созданию «Целинного».
Примечательно, что средства, направленные на «Целинный», по сути, уже очищены через официальное возмещение ущерба государству, то есть деньги, возвращенные олигархом, снова вкладываются в социально значимый проект. Фактически происходит двойное очищение: и капитала, и репутации.
«Мое увлечение искусством началось еще в студенчестве. Я каждую неделю бывал в театре с дядей и видел, как рождается спектакль изнутри. Это сильно на меня повлияло. Позже я понял: у нас много талантливых людей, но им нужно пространство, где они могут объединиться. Так и появился “Целинный”. И сегодня я рад, что мы попали в точку — только за первые два дня его посетили больше 12 тысяч человек», — рассказал Боранбаев HD magazine.
Нельзя забывать и о прямом финансовом аспекте. Искусство давно признано удобным инструментом для отмывания денег и ухода от налогов. Например, крупная сумма взятки может быть переведена в офшор и потрачена на приобретение дорогой картины, которая затем продается уже официально — и вырученные средства выглядят законными. Цены на арт-объекты часто субъективны и слабо поддаются проверке, сделки можно проводить анонимно через посредников, а коллекции хранить в специальных зонах (фрипортах) вне налоговых юрисдикций.
Конечно, в случае с «Целинным» мы говорим не о перепродаже картин, а о вложении денег в инфраструктуру. Но и здесь могут быть выгоды: например, затраты на культурный объект могут давать налоговые льготы или преференции от властей, а сам центр может со временем начать получать гранты, спонсорские вливания и др. Кроме того, владение престижной арт-площадкой открывает новые связи с международным арт-сообществом, что в перспективе может облегчить доступ к зарубежным рынкам капитала и активам.
Когда Боранбаева спрашивают, что стоит за «Целинным» — желание создать имидж или же искреннее стремление сохранить идентичность, он отвечает прямо: «Если бы мы хотели сделать это как витрину, просто повесили бы картины. Но это была бы совсем другая история», — подчеркивает он.
Боранбаев отмечает, что появление «Целинного» стало возможным именно благодаря частной инициативе. Подобные проекты, по его словам, можно реализовать и в других городах Казахстана: в Шымкенте, Уральске, — а также за пределами страны.
Конечно, мотивы разных меценатов могут отличаться. Нурлан Смагулов нередко называет себя человеком увлеченным (как сформулировал Tatler, «азартным»), будь то бизнес-проекты или коллекционирование. Сам он признается, что еще в 17-летнем возрасте, попав в Пушкинский музей в Москве, был потрясен картинами импрессионистов и модернистов.
Для Смагулова создание собственного музея стало логичным продолжением его пути мецената и коллекционера. Он говорит, что видит миссию собственного проекта в выстраивании моста, «соединяющим богатое и динамичное искусство Центральной Азии с мировым культурным контекстом», — площадкой, где казахстанцы и гости страны смогут познакомиться с современным искусством.
Хотя Смагулов замечает, что не любит заниматься самопиаром, в глазах публики и власти он предстает не просто успешным бизнесменом, но просвещенным благотворителем, «созидающим новый образ жизни» и думающим о вечных ценностях.
Инвестиции в современное искусство дают ему возможность вписать свое имя в историю культурного развития страны. Недаром Almaty Museum of Arts уже при открытии ассоциируется прежде всего с его персоной — «музей Смагулова», что само по себе формирует позитивный бренд вокруг предпринимателя. Участие в международной арт-жизни (выставках, аукционах и связи с глобальным художественным сообществом расширяют контакты и влияние Смагулова за пределами чисто бизнес-среды.
Можно сказать, что через искусство он интегрируется в мировой элитный клуб коллекционеров и меценатов, что может приносить и косвенные выгоды для его бизнеса и репутации страны в целом. Наконец, крупный культурный проект служит своеобразной «подушкой безопасности» в нестабильные времена: вкладывая средства в общественное благо, бизнесмен укрепляет свой моральный авторитет и доверие со стороны общества.
В Казахстане, где после событий 2022 года вырос запрос на социальную ответственность бизнеса, такие инициативы помогают предпринимателям заново выстраивать диалог с гражданами.