Xafalik rangi — ko‘k: ertakning boshqa tarafi

Ertaklarda rollar odatda oldindan taqsimlangan bo‘ladi: qahramon va yovuz odam. Ammo darhol yovuzlar qatoriga yozilgan kishining qalbida nima sodir bo‘ladi? Agar hayotning o‘zi senga adolatsiz munosabatda bo‘lgandek tuyulsa, hasad va alam qayerdan paydo bo‘ladi? Ana shu mulohazalardan asta-sekin O‘zbekiston milliy qo‘g‘irchoq teatrining «Ko‘k mitti, yoki Marvarid yurak» spektakli tug‘ildi. G‘olib haqida emas, balki mag‘lub etilishi odat bo‘lgan kishi haqidagi hikoya qanday paydo bo‘lgani haqida ertak muallifi, rejissyor va bastakor Stefaniya Garayeva-Juchenko, rassom Alina Koritova hamda xoreograf Alina Mixaylova-Lomans so‘zlab beradi.

Hammadan farqli bo‘lish oson emas: balandlar orasida kichkina, o‘ziga ishonganlar yonida noqulay, hammasi osonlikcha qo‘lidan keladiganlar yonida omadsiz bo‘lish. Yana ham qiyini — bir kun o‘zingni birovning ko‘zi bilan ko‘rib, haqiqatan ham boshqalardan yomonroq, kuchsizroq, xunukroq ekaningga ishonish.

Ikki aka-uka

Bu hikoyaning qahramonlari — ona va uning ikki o‘g‘li. Ertak qonunlariga ko‘ra, biri go‘zal, baland bo‘yli va muvaffaqiyatli, ikkinchisi — kichkina, beso‘naqay, hatto terisi ham... ko‘k rangda. Ustidan kulishadi, yonida esa doim aka-ukasi bor, u bilan solishtirish uning foydasiga emas.

Ona tirik ekan, uning ko‘zida o‘g‘illari teng — go‘zal va xunuk, omadli va omadsiz yo‘q. Ammo bir kuni u dunyodan o‘tdi. Aka-ukalar ulg‘ayadi va hayotning o‘zi farqni tobora yaqqol ko‘rsatadi: biriga ko‘p narsa osonlikcha nasib etadi, ikkinchisida esa hali ham hech narsa o‘xshamaydi.

Spektaklning mavzusi va motivi — hayotdan ranjish.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

«Ko‘k mitti» darhol paydo bo‘lmagan. Dastlab rejissyor Pushkinning «Ruslan va Lyudmila» dostoni bilan ishlashni niyat qilgan, toshkentlik truppa artistlariga rollarni moslab ko‘rgan, Ruslan, Lyudmila va ularning raqiblarini tasavvur qilgan. Keyin esa boshqa bir fikr keldi:

Men Chernomor haqida o‘yladim — nega u shunday bo‘lib qoldi? Agar uni markaziy qahramonga aylantirsak-chi? Dunyodan ranjigan. Nega u eng go‘zal ayollarni o‘g‘irlaydi? U doim shunchaki yovuz odam, agar u shunchaki juda baxtsiz bo‘lsa-chi?

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Kichkina Chernomorning devdek ulkan akasi bor. Uning yonida o‘zining jismoniy ko‘rimsizligi yanada yaqqolroq namoyon bo‘ladi, hasad esa vaqt o‘tishi bilan nafratga aylanadi.

Pushkindan deyarli bir yarim asr oldin fransuz yozuvchisi Mari-Katrin d’Onua ham xuddi shunday qahramonni yaratgan. Uning Sariq mitti — kichkina, xunuk, ammo sehrli kuchga ega — go‘zal va munosib erkakni tanlagan go‘zal ayolga ham da’vo qiladi. To‘y, o‘g‘irlash, sehr va go‘zal uchun kurash «Ruslan va Lyudmila» bilan hamohang, garchi d’Onuaning Pushkinga bevosita ta’siri isbotlanmagan bo‘lsa ham.

Ikkala ertakning motivlari umumiy obrazlar xazinasiga qo‘shilgan, ammo asta-sekin mustaqil qahramon tug‘ildi. U oqlashga urinilayotgan yovuz odam ham emas, shunchaki bir paytlar ranjitilgani uchun unga hamma narsa joiz bo‘lgan qurbon ham emas. Shundan asosiy savol tug‘iladi: inson o‘z ranjishi bilan nima qiladi?

Ertak teskari tomonini ko‘rsatganda

Zamonaviy kino tobora ko‘proq ilgari faqat antagonist sifatida tanilgan qahramonlar tarixiga nazar tashlashni taklif qilmoqda. «Malefisenta» filmida mashhur jodugarning Uyqudagi go‘zalni la’natlashdan oldingi hayoti ko‘rsatilgan, «Kruella»da esa tomoshabin bir ma’noli yovuz ayol deb bilishga odatlangan qahramonning yoshligi tasvirlangan.

Syujet yovuzlikni oqlash uchun qurilmagan, shunchaki uning nega shunday bo‘lganini tushuntiradi.

«Ko‘k mitti»da esa qahramon hozircha faqat tanlov oldida turibdi. Uning yuragi og‘riyapti, o‘zida yo‘q narsaga ega bo‘lgan akasi yonida o‘zini mahrum his qilmoqda. Va bir kun Mitti Jodugar bilan uchrashadi, uning taklifi shunday: agar u faqat og‘riq keltirsa, nega yuragingni ko‘kragingda saqlaysan? Uni berib yuborganing ma’qul, evaziga esa kuch, boylik va hokimiyat ol, hayot ixtiyoriy bermagan narsani o‘zlashtirib ol.

Va mana shu yerda Ko‘k mitti haqidagi asl hikoya boshlanadi.

Yurak qorayganda

Ertakning dastlabki ishchi nomi — «Qora yurak haqidagi ertak». Stefanining so‘zlariga ko‘ra, bu nom ranjish qahramonni butunlay egallab olganda u bilan sodir bo‘ladigan voqeani juda yaxshi ifodalagan:

Sen ranjisan, hayotdagi ba’zi vaziyatlarni qabul qila olmaysan, shu tufayli yurak qorayadi.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Bu obrazni Stefanining bolalari darhol tushunib yetdi. Ranjishdan yuragi toshdek og‘irlashgan Mitti haqidagi ertakni tinglab, ular buni o‘z his-tuyg‘ulariga ko‘chira boshladilar.

Va bolalar menga: «Oyijon, mening yuragim hozir qora. U haqiqatan ham qorayib boryapti», — deyishdi. Ular bu obrazni juda yaqin qabul qilishdi.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Ammo spektaklning yakuniy nomida yurak endi qora emas, balki marvariddir. Bu, ehtimol, ertakning eng go‘zal metaforasi — marvarid jarohatdan tug‘iladi: chig‘anoqqa tushgan begona zarra uni bezovta qiladi, so‘ngra asta-sekin sadaf qatlamlari bilan qoplanadi.

Har qanday yara, har qanday ranjish, agar uni qayta ishlasang, vaqt bersang va qabul qilsang, sening tajribang, sovg‘angga aylanadi.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Shu bilan birga, spektakl ijodkorlari to‘g‘ridan-to‘g‘ri axloqiy saboq berishdan qochadilar.

Spektakl — bu dars emas. Tomoshabinlar — birinchi navbatda bolalar — qiziqadigan muhit yaratish va ular har xil tushunadigan obrazlarni taklif qilish kerak. Men uchun muvaffaqiyat — bolasini teatrga olib kelgan ota telefonini qo‘yib, o‘zi sahnaga qaray boshlaganida.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Tarjima qilib bo‘lmaydigan, lekin tarjima qilish ham shart bo‘lmagan til

Bolalar va ularning ota-onalariga ranjish, hasad, yo‘qotish va ichki tanlov haqidagi hikoyani, ammo pand-nasihatlarsiz aytib berish uchun ijodkorlar odatiy nutqdan deyarli voz kechdilar. «Ko‘k mitti» qahramonlari mavjud bo‘lmagan, tushunarsiz tilda gaplashadilar. Ayrim so‘zlar ssenariyda yozilgan, boshqalari esa mashg‘ulotlar va improvizatsiyalar paytida tug‘iladi.

Tovushlar muhim emas, muhimi intonatsiya va ichki ma’no. Bolalar kichkina bo‘lganida, ular ham o‘z so‘zlarini o‘ylab topadilar. Biz ham go‘yo «ichki» bolaga murojaat qilamiz.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Bunday qarorning yanada oddiyroq sababi ham bor — sahnalashtirish guruhi boshqa davlatdan kelgan, aktyorlar turli tillarda gaplashadi va ularning o‘zlari ham ba’zan bir-birini tushunish yo‘lini izlashga majbur bo‘lgan.

Ular meni tushunmaydi, ba’zan men ham ularni tushunmayman. Va bizda umumiy til topish istagi bor. Shunchaki umumiy til topish.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Xoreograf Alina Mixaylova-Lomans bu yondashuvni bolalar o‘yinining tabiatiga qaytish bilan taqqoslaydi. Bola o‘yinchoqni olib, unga ovoz va hatto mavjud bo‘lmagan so‘zlarni o‘ylab topishi, butun bir hikoyani ijro etishi mumkin, bunda tarjimasiz ham kim bahslashayotgani, xursand bo‘layotgani yoki xafa ekani tushunarli bo‘ladi.

Bolalar doim o‘yinchoqlar va narsalarni ovozlantirishni yaxshi ko‘radilar. Ular ularga qandaydir jonli xususiyatlarni beradilar. Ular dialog qurish tarzidan hikoyalar, qandaydir dramaturgiya paydo bo‘ladi. Bu yerda so‘zlar muhim emas. Lekin biz nima bo‘layotganini bilamiz.

Alina Mixaylova-Lomans

Spektaklda odatiy ma’nodagi raqslar yo‘q, shuning uchun xoreografning vazifasi — har bir qahramon uchun o‘zini ifoda etishning o‘z tilini topish.

Artist sahnaga chiqadi, lekin u ekran ortida ishlashga odatlangan. Va to‘satdan tomoshabin oldida butunlay paydo bo‘ladi, lekin tana go‘yo harakatga qo‘shilmagan: u qanday harakat qilishni, qayerga qarashni, o‘zini qanday ko‘rsatishni bilmaydi. Biz uchun esa hamma narsa muhim: nigohni qayerda to‘xtatish, qayerda burilish, har bir imo-ishorani qanday qurish. Bolalar tanani va his-tuyg‘ularni «o‘qiydilar». Kattalar ham. Shunchaki odam kiradi — va biz darhol unga nimadir bo‘lganini ko‘ramiz.

Alina Mixaylova-Lomans

Rassom-dizayner Alina Koritova inson va qo‘g‘irchoq o‘rtasidagi chegarani yo‘qotish ustida ishlamoqda: jonli planda inson nisbatlari o‘zgaradi, yelkalar kattalashadi, qo‘shimcha hajmlar paydo bo‘ladi, siluet grotesk tus oladi.

Asosiy leytmotiv esa — metamorfozalar va o‘zgarishlar.

Alina Koritova

Onaning yubkasida o‘simliklar gullaydi, ular u kasal bo‘lganda so‘liydi. Jodugar o‘z qiyofasini o‘zgartiradi. Bo‘layotgan voqealar hatto tovush jo‘rligisiz ham tushunarli bo‘lishi kerak.

Shu o‘rinda yana Mittening tashqi ko‘rinishi haqidagi savol tug‘iladi. U haqiqatan ham o‘zidan xunukmi yoki atrofdagilar uni bunga ishontirganmi? Bu yerda Aleksandr Kuprinning «Moviy yulduz» ertagi esga keladi, unda go‘zallik haqidagi tasavvurlar kim qarashiga bog‘liq: bir dunyoda xunuk sanalgan ayol boshqasida go‘zal bo‘lib chiqadi.

Bosh qahramonning rangi bilan ham mualliflar darrov aniqlashmagan. Avval sariq rang haqida o‘ylashgan — g‘azab, safro, ichki alam rangi, lekin oxirida ko‘kni tanlashgan.

Bu eng mistik, sirli, go‘zal va maftunkor rang.

Alina Koritova

Mitti esa texnik jihatdan eng murakkab qahramon bo‘lib chiqdi: uning uchun bir nechta sahna ko‘rinishlari yaratilgan, sahna makonining o‘zi esa odatiy inson nisbatlarini o‘zgartirishga yordam beradi.

Mitti qo‘g‘irchog‘i — eng murakkabi. U ustidagi ish hali ham to‘xtamayapti.

Alina Koritova

Hikoyani «tinglaydigan» musiqa

Spektaklning yana bir tili — musiqa. Stefaniya klassik cholg‘ularning yozib olingan tovushini jonli o‘zbek cholg‘ulari bilan birlashtirdi — arfa, nay, skripka, violonchel va klarnet yonida nay, dutor, g‘ijjak, qo‘shnay, doyra, qayroq paydo bo‘ldi. Hatto chang qo‘shish ham muhokama qilingan.

Men oxirigacha musiqam o‘zbek cholg‘ulari bilan qanday yangrashini, bularning barchasi qanday uyg‘unlashishini o‘ylab xavotirda bo‘ldim. Musiqa — bu aynan o‘sha mehribonlik bo‘lib, u qahramonlarga qiyin daqiqalarda yordam beradi.

Stefaniya Garayeva-Juchenko

Menga shunday tuyuldiki, bu musiqa o‘zi hikoyani tinglaydi va sahnadagi odamlarni tinglaydi.

Alina Mixaylova-Lomans

Alam va taqdir — kim kim ustidan hukmron?

Dunyoni qog‘ozda yaratish, uni sahnada yashashga majbur qilishdan osonroq. Eskizlarni yog‘och, mato, mexanizmlar va qo‘g‘irchoqlarga aylantirish, fantaziyani inson tanasiga moslashtirish kerak bo‘lganda, har bir obraz uchun «oxirigacha kurashish»ga to‘g‘ri keladi, chunki hatto kichik bir detal ham umumiy g‘oyaning muhim qismiga aylanishi mumkin.

Hech qanday miqyoslar, hech qanday moddiy cheklovlar bilan bog‘lanmaganingda, o‘zingga hamma narsani ruxsat etishing mumkin. Keyin esa reallikka bog‘lanish sodir bo‘ladi.

Alina Koritova

O‘zining boshqalardan farqliligi hissi inson katta bo‘lgach ham tugamaydi. Inson o‘zini boshqalar bilan solishtirishda davom etadi — muvaffaqiyatliroq, go‘zalroq, kuchliroqlar bilan. Spektakl tomoshabinni qonli alam yo‘li qayerga olib borishi mumkinligi haqida o‘ylashga majbur qiladi. Dunyo haqiqatan ham shunchalik adolatsizmi yoki bizning shaxsiy idrokimiz o‘zimizni zaharlaydimi? Bu tuzoqdan chiqish yo‘li bormi?

Bu savolga javobni sahnada ko‘ramiz.