My Own Shiva: hind ruhidagi qirg‘iz metalkori

Guruhning qisqacha tarixi

Guruh 2010-yilda Samana nomi bilan paydo bo'lgan. Bir muncha vaqt o'tgach, nomi My Own Shiva (MOSH) ga o'zgartirildi, hind musiqiy koloritlari qo'shildi, chiqishlar uchun o'ziga xos obrazlar yaratildi. Konsertlarida guruh a'zolari ma'lum bir sirli muhit yaratish uchun xushbo'y tutatqilar yoqib, tinglovchilarni kerakli to'lqinga sozlaydilar.

Guruh bilan intervyuni bu yerda o'qing: 

Qirgʻiz metalli Guns N’Roses bilan bir sahnada: My Own Shiva vokalisti bilan suhbatMixail Yefimenko — Bishkekdagi My Own Shiva modern-metal guruhining asoschilaridan biri. Bu guruh 2025-yilda dunyodagi eng yirik og‘ir musiqa festivali Wacken’da mamlakatni vakillik qilish uchun borib, o‘zini baland ovozda e’lon qildi, yaqinda esa Apple’ning rasmiy pleylistlar qatoriga kirdi — bu hatto metal sahnasining har bir yetuk yulduzi ham erisha olmaydigan natijadir. Biz san’atkor bilan yaqinroq tanishish va Markaziy Osiyo musiqa sahnasi uchun muhim bo‘lgan bir savolni — og‘ir musiqa umuman nima uchun kerakligini va mintaqamizga qanday imkoniyatlar berishini muhokama qilish uchun suhbatlashdik.mag.humodoc.com

Sahna a'zolarining obrazlari — peshonasida qizil nuqta bo'lgan oqartirilgan yuzlar yoki o'ziga xos niqoblar. Guruh chiqishlarga yaxshi tayyorgarlik ko'rishi, sifatli ovozi, esda qolarli motivlari, kiyimlari va sahna makiyaji bilan ajralib turadi, bu esa ularning har bir chiqishini unutilmas qiladi.

Manba: Instagram @myownshiva

MOSHning musiqiy janrlari va texnikalari

MOSH guruhi bir nechta janrlar chorrahasida musiqa yaratadi.

Metalcore — ekstremal metal va hardcore-punk, thrash-metalni birlashtirgan rok-musiqa janri. 

Modern metal — rok-musiqaning kichik janri bo'lib, unda metal va alternative (musiqiy bezakdagi yangi ovoz) birlashadi, vokal partiyalari esa ko'pincha bo'linishni o'z ichiga oladi.

Djent — rok-musiqaning musiqiy yo'nalishiga nisbatan qo'llaniladigan noaniq atama, ammo u elektr gitaraning ochiq torida ortiqcha yuk bilan ovoz chiqarish texnikasining nomi sifatida paydo bo'lgan. 

Djentning asoschilari Meshuggah guruhi hisoblanadi. Shvedlarning musiqasi sakkiz torli gitara asosida qurilgan bo'lib, u o'sha past gitara tovushini yaratadi, shuningdek, ekstremal vokalning aralash texnikalari, masalan, harsh. Agar My Own Shiva'ni "djent" yaratuvchilari bilan solishtiradigan bo'lsak, Wormgod kabi yangi qo'shiqlar Meshuggah uslubiga juda yaqin yangraydi — o'ziga xos gitara usullari va ritmi, false cord ham agressivroq yangraydi, hind motivlari kamroq. Eski qo'shiqlarda, masalan, Amaranthine'da o'ziga xos ovoz bor — Meshuggahga unchalik yaqin emas. Rok-musiqadagi yangi oqimning ta'siri sezilarli darajada seziladi, ammo bu yerda ham MOSH o'ziga xos bir narsa bilan ajralib turishga harakat qiladi. 

Meshuggahdan tashqari, djent yo'nalishida ijro etuvchi yana bir folk-metal guruhini eslatib o'tish kerak — Bloodywood. Ularning kliplarida hind madaniyatining ba'zi xudolari, an'anaviy kiyimlar ko'rsatilgan. Paradoksal ravishda, MOSH bilan solishtirganda, Bloodywood treklari hind motivlaridan ancha kam foydalanadigandek tuyuldi. Ularning ovozi ko'proq Amerika guruhlariga o'xshaydi, MOSH esa hind madaniyati elementlariga e'tibor qaratadi.

My Own Shiva vokalisti Mixail Yefimenko bo'lingan vokal (false cords) texnikasini qo'llaydi. Bu usul ovozda soxta bog'lamlarning tebranishidan foydalanishga imkon beradi, bu esa qo'shiqchiga o'sha "qichqiriq" yoki "o'kirish"ni chiqarishga imkon beradi. Agressiv, baland va qo'pol yangraydi — false cord rok-musiqaning shunga o'xshash yo'nalishlari uchun idealdir.

Keng tarqalgan fikrga qaramay, bu shunchaki qichqiriq emas. Ovoz chiqarishda nafasni, yuklanish darajasini, soxta bog'lamlarning siqilishini kerakli ovoz zichligini olish uchun nazorat qilish muhimdir. To'g'ri qo'yilgan texnika uzoqroq yangrashga, zichlik va ifodalilikni saqlashga imkon beradi.

Manba: Instagram @myownshiva

Albomlar va qo'shiqlar

Guruhning ikkita mini-albomi va bitta to'liq albomi Spotifyda mavjud:

• No home (2017) — 5 qo'shiqdan iborat mini-albom (EP);
• Holograms (2019) — 11 qo'shiqdan iborat albom;
• Lifebound (2024) — 5 qo'shiqdan iborat mini-albom (EP).

2025-2026-yillar singllari: 

• All or nothing (2025);
• Pralaya (2026);
• Black Tongue (2026);
• Wormgod (2026).

No Home mini-albomida ko'plab hind motivlari mavjud, bo'lingan vokal so'zlarni tushunishga xalaqit bermaydi, asboblar esa vokalni bosib qo'ymaydi — bu ekstremal vokalga ega guruhlar uchun aralashtirishda tez-tez uchraydigan muammo. Ba'zi joylarda hatto growl texnikasi ham qo'llanilganligi seziladi. Barcha treklarda umumiy hind motivi sezilarli.

Holograms albomi qo'shiqlar mavzusi falsafiy-diniy tomonga o'tganligi bilan e'tiborga loyiqdir — masalan, Karma, Bones of Buddha qo'shiqlari. Treklarning o'zida buddizm an'analariga ishora qiluvchi melodiyalar eshitiladi, qisman assotsiatsiya Nirvanaga intilish bilan bog'liq.

Lifebound mini-albomi Amaranthine, Awakening, Zodiac, Reality, Oceans qo'shiqlaridan iborat. Bu qo'shiqlar avvalgi ishlardan ovozi bilan farq qiladi. Ruslan Aydarning ovozi qo'shiqlarga yaxshi mos tushgan - akademik vokalning yumshoqligi va qattiq ekstremal vokal o'rtasida qiziqarli kontrast seziladi. Shu bilan birga, albomda hindcha elementlar kamroq, menimcha. Bundan tashqari, debyut No home albomidan farqli o'laroq, ekstremal vokal biroz o'zgargan, ya'ni growl uslubidan klassikroq folskordga o'tgan deb o'yladim.

Uchala albomda ham "hindcha notalar", buddizm mavzusi, mantralar orqali bog'liqlik kuzatiladi. Ammo singllarda sezilarli darajada boshqa musiqa yangraydi. U Meshugga'ga yaqinroq. Instrumental va vokal ijrosida o'sish ko'rinadi. Boshqa motivlar, ko'proq agressiya - menimcha, ideal g'arbiy ovoz.

Amaranthine

Amaranthine singli 2024-yilda chiqdi. Qo'shiqning ma'nosi shaxsan men uchun - o'zing bo'lish, hozirgi zamonda yashash va mavjud narsalarni tuzatishga urinish haqida. Shuningdek, guruh uchun an'anaviy bo'lgan buddizmga ishoralar bilan ruhiy motivlar ham kuzatiladi. Garchi matnlar har bir tinglovchi o'z ma'nosini topishi mumkin bo'lgan tarzda tuzilgan bo'lsa ham.

Your life will fly byJust waiting for a new oneDon't say goodbyeWhile you can do it

(Hayoting uchib o'tadiYangi hayotni kutib.Xayr demagin,Hali o'zgartira oladigan paytingda)

Menimcha, eng kuchli matn qismi.

Wake up, back to your senseLet out your inner self 

(Uyg'on, o'zingga qayt,Ichki "men"ingni ozod qil)

Melodiya - uyg'un, yumshoqroqdan qattiqroq ovozga o'tishlar bilan. Qandaydir tarzda suv oqimlarini eslatadi: ba'zan tinch, ba'zan shiddatli: 29-soniyada tinch qism yangraydi, unda hind motivlari fonida "Om" aniq eshitiladi. Bu tovush muqaddasdir, ammo hindlar uni har xil talqin qilishadi. Kimdir uchun bu hayot, tinchlik, barcha tirik mavjudotlarning yaratilishi ovozi bo'lsa, kimdir uchun - tinchlantiruvchi mantra. 33-soniyadan boshlab tovush kuchaya boshlaydi - tobora balandroq va zichroq. 59-soniyaga kelib, kuchayib borayotgan ovoz silliq ravishda tinch melodiya bilan, aksentli gitara rifflari bilan almashadi. Va keyin ekstremal vokal texnikasida vokal partiyasi boshlanadi. Keyin naqorat. "Agressiyasiz" vokal partiyasi. 2:09 da mutlaqo boshqa musiqa yangraydi, tinchlik va osoyishtalikka ishoralar bilan. Shuningdek, mantra ham eshitiladi. Shunday qilib, asar shunchaki kayfiyatga qarab o'zgarmaydigan daryo oqimiga aylanadi. Menga bu g'oya yoqadi. Men uchun bu eng yaxshi trek. U tinglash paytida zeriktirmaydi, so'zlar, hind motivlari aniq eshitiladi. Ovozlar ham farq qiladi: biri keskinroq va qo'rqinchli, ikkinchisi silliq va baland. Umuman olganda, jonni rom etadi. =)

Wormgod

Singl 2026-yilda chiqdi. Trek Apple'ning tahririy pleylistlariga kirdi. Bu kichik Bishkek jamoasi uchun ajoyib va muvaffaqiyatning yorqin ko'rsatkichidir. Shaxsan menga trek yoqmadi, garchi matndagi so'zlar yaxshi bo'lsa ham:

We raise our HANDS to gods we cannot seeWe hope for MERCY where it cannot beWe name our FEAR as something we denyBut every BREATH reminds us we will die

"Biz ko'ra olmaydigan xudolarga QO'LLARIMIZNI ko'taramiz" - bu ibora zamonaviy voqelikni va dinning samimiy e'tiqoddan boshqa narsaga aylanganini juda yaxshi ko'rsatadi.

"Biz rahm-shafqat bo'lmaydigan joyda RAHM-SHAFQATga umid qilamiz" - o'layotgan umid haqida, bu ham zamonaviy voqelikka juda mos keladi.

"Biz QO'RQINCHimizni inkor etadigan narsa deb ataymiz" - qo'rquv ko'plab harakatlarda insonni boshqaradi. Qo'rquvni inkor etish ba'zan achinarli oqibatlarga olib keladi.

"Ammo har bir NAFAS bizga o'lishimizni eslatadi" - ko'pchilik qabul qilishni istamaydigan qattiq haqiqat.

Manba: Instagram @myownshiva

Wormgod - hozirgi, sodir bo'layotgan voqealar haqidagi asar. Ammo menga unda nima yoqmaydi? Bu qo'shiqda Djent bor, ba'zi joylarda hatto Meshuggahni eslatadi, ammo vokal bo'lmasligi kerakdek yoki u alohida hayot kechirayotgandek taassurot qoldiradi. Barabanlar va gitara e'tiborni juda kuchli tortadi. Vokal partiyasi zo'riqish bilan yangraydi, go'yo ovoz asboblarni bosib o'tishni istaydi. Men uchun bu ko'proq nomuvofiqlik. Garchi Meshuggahni olsak, ularda ham shunga o'xshash qo'shiqlar bor. Va menimcha, aynan Wormgodda "djent" aniqroq, yorqinroq va hatto balandroq eshitiladi. Menga ovoz va asboblar o'rtasidagi muvozanat yetishmadi.

Yo'q, bu asarni yomonlashtirmaydi - bu yerda "didga qarab...". Asarda men uchun hindcha element yo'qoldi va men eshitgan nomutanosiblik meni jalb qilmadi. Shu bilan birga, metallning ushbu janri uchun bu mutlaqo normal yondashuvdir - shuning uchun men aynan shu trekni Meshuggah bilan solishtirdim. Shvedlarning ijodi bilan qandaydir o'xshashlik bor.

Umumiy yozuv sifati yoqimli hayratga soladi - agar mendan qanday guruh va qayerdan deb so'rashsa, men hech qachon bu qo'shni mamlakatdan emas, balki bu uslublar paydo bo'lgan G'arb mamlakatlaridan ekanligiga ishonmasdim.

Erased

Holograms (2019) albomidagi trek. Dastlabki 12 soniyada "pop" ovozi bilan boshlanadi, keyin esa gitara rifflari va barabanlar keladi.

Empty promises are dead without chance to incarnate

Bizda bor bo'lgan hamma narsani — qadrlashimiz kerak 

(Bajarilishi mumkin bo'lmagan bo'sh va'dalar o'likdir, Bizda bor hamma narsani qadrlashimiz kerak)

So'zlarda chuqur ma'no bor. Shaxsiy fojia biroz seziladi - qo'shiqning yaratilishiga ajralish yoki yaqin kishining yo'qolishi sabab bo'lgan deb taxmin qilaman. Agar ma'nolarga chuqur kirilsa, uzoq vaqt tahlil qilish mumkin. 

Men seni xotiralarda tirik bo'lgan har safar tiriltiramanKo'priklarimiz yonib ketdi va bizning yo'llarimiz boshqa

(Men seni har safar tiriltiraman, sen mening xotiralarimda yashaysan,

Bizning ko'priklarimiz yonib ketdi, yo'llarimiz esa ajraldi)

O'zim uchun vokal qismini qayd etdim - falskord go'yo growlga o'xshab ketadi, bu My Own Shiva ijrosi uchun juda g'ayrioddiy. Toza vokal partiyalari ekstremal vokal bilan unchalik silliq bog'lanmagan.

Trekning o'zi yoqdi, lekin Amaranthinega nisbatan kamroq. O'zim uchun xuddi shunday ohangni topmadim. Boshqa tomondan - ijod shuning uchun ham har xil bo'lishi kerak. Menga hind motivlari yetishmadi.

Manba: Instagram @myownshiva

Wackenda ishtirok

2025-yilda My Own Shiva guruhi a'zolari dunyodagi eng yirik og'ir musiqa festivali - Wackenda ishtirok etish uchun Germaniyaning Wacken nomli qishlog'iga yo'l oldilar.

Wacken Open Air har yili 1990-yildan beri Germaniyada o'tkaziladi va bu turli mamlakatlardan kelgan rok-musiqachilar uchun eng yirik tadbirdir. Ilgari unda kam taniqli guruhlar ishtirok etgan, vaqt o'tishi bilan ishtirokchilar va tashrif buyuruvchilar soni ortib bordi. Hozir sahnada dunyodagi eng mashhur guruhlar: Sepultura, Apocalyptica, Papa Roach, Gojira, Guns’n’Roses va boshqalar chiqish qiladi. Uch kunlik og'ir musiqa, 75 000 dan ortiq tashrif buyuruvchi. 

Wackenga kirish juda qiyin. Guruhlar o'zaro Wacken Metal Battle musiqiy jangida raqobatlashadi. My Own Shiva g'alaba qozonib, WOAga yo'l oldi. Bu haqda hatto kichik film ham suratga olingan. 

Ular nafaqat Qirg'izistonni, balki Markaziy Osiyoni ham namoyish etdilar. Hozircha My Own Shiva kashshoflardir. Markaziy Osiyo mintaqasidan chet eldagi eng zo'r festivallardan biriga kirishga muvaffaq bo'lgan yagona guruh. Ular musiqa dunyosining "Oskar"ini yutishdi deb hisoblang. Ular nafaqat Germaniyaga kelishdi, balki Markaziy Osiyo musiqachilari nimaga qodir ekanligini ham ko'rsatishdi. 

2025-yilgi tadbirda Tarja (Tarja Turunen), Papa Roach, Gojira, Guns’n’Roses, Marko Hietala (Nightwish guruhining sobiq a'zosi) va boshqalar ham ishtirok etishdi. 

Zo'r rok-festivallarda ishtirok etish ishtirokchilarga yangi auditoriya topish, kelajakda ijodiy chegaralarini kengaytirish, shaxsiy hikoyalari, musiqalari, kayfiyatlari, ohanglari bilan bo'lishish imkonini beradi. Bunday tadbirlarda turli leybllarning menejerlari ham ishtirok etishi mumkin. Bu esa yuqoriga ko'tarilish va jahon yulduzlariga aylanish imkoniyati borligini anglatadi. 

Manba: Instagram @myownshiva

Xo'sh, qanday ohang: Markaziy Osiyo yoki G'arbiy?

Guruh a'zolari matnlarni mustaqil yozadilar, musiqani aralashtiradilar, asboblarda chaladilar va kuylaydilar. Mixail Yefimenko - vokalchi, matnlarni yozadi, Andrey Alf (gitarachi) va Vadim Bikov (barabanchi) - musiqani. Qo'shiqlarni o'zlarining Q-Rush Studio studiyasida yozadilar. Ovoz operatori nuqtai nazaridan ulkan ish qilingan. Ohang a'lo, har bir asar sinchkovlik bilan ishlanayotgani ko'rinib turibdi. Ko'plab tajribalar mavjud.

Agar Holograms albomidagi qo'shiqlarni tinglasangiz, hamma joyda hind motivlari aniq eshitilmaydi. Keyingi albomlarda hind motivlarining sof G'arbiy ohang bilan aralashuvi seziladi. Musiqa juda dinamik - yengil tovushdan og'ir tovushga silliq o'tishlar.

Guruh ijodida men uchun "brendli" G'arbiy ohang ustunlik qiladi. Qo'shni mamlakat yigitlari bunday darajaga chiqqani va Wackenda Markaziy Osiyoni namoyish etib, jahon sahnasiga chiqqani yoqimli. Ammo ularning musiqasida Markaziy Osiyo motivlari yo'q, milliy asboblar ham yo'q. Ammo boshqa narsa bor - hind motivlari, Bloodywoodnikidan ham ko'proq mantralar, ulardan bunday narsani ko'proq kutasiz.

Bu yomon ham, yaxshi ham emas - bu shunchaki My Own Shiva ijod qilishni istagan uslub va bu eng muhimi. Oxir-oqibat, bizning madaniyatimiz faqat milliy asboblarda yashiringan emas.