Искусство
Полвека главному музею искусств: выставка «Живое тело архитектуры» в Алматы

К полувековому юбилею своего здания Национальный музей искусств имени Абылхана Кастеева в Алматы открывает выставку, где представляет публике экспонаты, до этого ни разу не выходившие в свет.
Пирамида в современной архитектуре — не самая частая форма. Сразу на ум приходит декоративная часть Лувра, созданная архитектором Йо Мин Пэем. Но немногие знают, что в Алматы подобная пирамида появилась на целых 9 лет раньше — правда, не как самостоятельная постройка, а как часть крыши Музея искусств имени Кастеева.
Даже спустя 50 лет после своего открытия здание музея выглядит довольно любопытно благодаря рельефному фасаду и этой самой пирамиде. Кстати, в Алматы эта форма встречается не только в музее искусств, но и, например, на Зелёном базаре — еще одном ярком образце архитектурного модернизма.
История музея Кастеева начинается ещё задолго до постройки здания, в середине 1930-х, когда стала собираться его коллекция. Тогда, правда, галерея носила имя другого известного в Казахстане художника — Тараса Григорьевича Шевченко, отбывавшего в Казахстане ссылку и ставшего одним из первых его зарубежных летописцев.
Современное здание галереи, построенное в 1976 году, вошло в ансамбль общественных и культурных объектов в районе, который алматинцы ласково называют «Тёщин язык». Здесь и узнаваемая перевёрнутая «сахарница» алматинского цирка; и ещё одна то ли сахарница, то ли пиалушка напротив — Дворец бракосочетания; и главный драматический театр города — театр Ауэзова; и построенный уже в конце девяностых парк развлечений.
Алматинцы к этому развлекательному и архитектурно стильному пейзажу давно привыкли. Но ведь далеко не всегда он выглядел так. Это как раз и можно увидеть на новой выставке «Живое тело архитектуры», посвящённой полувековому юбилею здания. Здесь и старые названия улиц на чертежах, и наброски непостроенных зданий, которые в итоге были забракованы, и изнанка самого музея, который мы привыкли видеть только с главного фасада. Примечательно, что авторами проекта музея стали женщины — Эльза Кузнецова и Ольга Наумова — что для советской архитектуры в Алматы в целом не характерно.
Помимо чертежей, на выставке можно найти старые афиши и архивные фотографии. Вот музей обходит Динмухамед Кунаев — лидер советского Казахстана на протяжении почти четверти века. А на следующем фото — уже первый президент независимой республики Нурсултан Назарбаев. Рядом — вырезки из советской прессы, фиксирующие культурный статус музея.
Ну и куда же без картин в художественном музее. Примерно половина экспозиции — полотна, причём часть из них написана специально для юбилейной выставки художниками творческого объединения AlmaLine, а часть поднята из хранилища. Эти картины были подарены музею на открытие и за полвека ещё ни разу не демонстрировались публике. В одном экспозиционном разделе представлены произведения разных художественных поколений и разных десятилетий: от «Крымского пейзажа» Роберта Фалька 1915 года и работ Климента Редько 1920–1930-х годов до произведений художников 1960–1970-х. Все эти произведения вводят в экспозицию иной временной пласт, связывая историю нового музейного здания с уже сложившимся художественным наследием.
До 2025 года музей Кастеева был, по сути, единственным собранием художественных работ в Алматы такого размера: в его фондах сейчас хранится примерно 27 000 экспонатов. Однако в прошлом году у него появился конкурент — частный Almaty Museum of Arts. Теперь у обоих музеев есть вполне законное право бороться за пальму первенства — что они удачно и делают в лучшем смысле слова.
Несмотря на то что в музее Кастеева периодически проходят персональные выставки современных казахстанских художников, он остаётся более классическим, с достаточно большой коллекцией отечественного советского искусства, а также привозных работ разных периодов. Пожалуй, самая необычная и туристическая его часть — это собрание работ Сергея Калмыкова, культового художника, единственного мэтра Серебряного века, дожившего до 1960-х годов.
Калмыков, приехавший в Алма-Ату в середине 1930-х годов, неожиданно стал одним из символов её культурного мира. Он долгие годы работал оформителем ГАТОБа — Государственного академического театра оперы и балета — и в целом остался в памяти алматинцев как главный городской сумасшедший с авангардным стилем работы. Благодаря музею Кастеева удалось сохранить многие работы художника, умершего в забвении: сегодня в архивах хранится около 1000 его работ.
Но вернёмся к юбилейной выставке. Завершает ее объёмный макет здания музея, созданный на 3D-принтере. Экспонат полностью передаёт все детали постройки, что делает его удобным для ознакомления гостям с нарушениями зрения. Куратор выставки Оксана Танская отмечает, что макет планируется сделать частью основной экспозиции, чтобы постепенно сделать музей более интерактивным.
Сама же выставка «Живое тело архитектуры» будет доступна для посещения до 30 октября.
Рассылка
Письмо от редакции HD
Раз в неделю мы отправляем лучшие материалы, события и культурные открытия Центральной Азии.


