Когда говорят о ремеслах Узбекистана, Коканд часто остается в тени таких городов, как Маргилан или Риштан. Но в этом году именно здесь, в Коканде, собрались мастера из разных стран и со всех уголков нашей страны, чтобы показать, как и чем живет ремесло, как разнообразно развивается. Событие стало точкой пересечения ремесленных традиций, культурных амбиций и локальных сообществ.
Respublika "Hunarmand" uyushmasi rasmiy sahifasi Ярмарка ремесел этой осенью
С 19 по 21 сентября 2025 года прошел III Международный фестиваль ремесел в Коканде. Город стал основной площадкой для проведения ярмарки. Более 700 участников из десятков стран — от Италии и Сербии до Афганистана и Китая — развернули свои шатры на улицах старого города. Отдельными рядами разместились наши ремесленники всех регионов страны.
Организаторы устроили настоящий праздник: музыка, народные танцы, праздничные гуляния, — все это было дополнением к самой ярмарке. Первый день завершился масштабным концертом.
В Риштане в эти же дни проходил II Международный форум керамики, обзор которого вы можете найти на нашем сайте.
Respublika "Hunarmand" uyushmasi rasmiy sahifasi Почему это важно для хунармандов
Фестиваль делает акцент на ремесленниках, которые сохраняют традиционные техники и представляют современное прикладное искусство Центральной Азии. Для многих из них это редкая возможность показать свои работы широкой аудитории и напрямую пообщаться с кураторами и коллекционерами.
Такие события делают ручной труд не только источником дохода, но и способом репрезентации культуры: каждый узор, материал, цвет — это визуальный язык региона.
Ремесло как язык культуры
В Ферганской долине, например, где сочетаются густая зелень садов и линии холмов, ремесло считывает этот пейзаж: на тканях появляются растительные орнаменты, извивающиеся линии виноградной лозы, формы, отсылающие к извилистым дорогам перевалов.
В Коканде, известном своей архитектурой и купольными сводами, преобладают ритмичные, симметричные узоры, как отражение городской гармонии. В Риштане — это глубокие синие и бирюзовые тона керамики, передающие ощущение неба и воды, источника жизни в засушливом регионе.
Каждое изделие становится своего рода «карточкой происхождения», которая рассказывает о местной почве, климате, о том, как живет общество. Хунарманд работает с "голосом" своей земли, а фестиваль делает этот голос слышимым. Он превращает региональные стили в общую систему и способы говорить о культурной памяти и современности одновременно.
Наша редакция совершила маленькое путешествие по шатрам разных стран. Мы открыли для себя афганское ремесло с характерным для него ковроткачеством, чеканкой по меди, резьбой по дереву и камню. Обратили внимание, что в Иране ремесло давно стало частью культурной политики. Гончарство Кашана, эмаль Исфахана, ткацкое искусство Табриза,— все это не просто отрасли, а элементы национального бренда. Белорусские мастера, участвующие в Кокандском фестивале, привезли изделия изо льна и дерева, сделанные в минималистичном стиле, но с акцентом на чистоту материала.
«Нас интересует не орнамент, а текстура. Рука должна быть видна, но не навязчива», — сказал один из ремесленников.
Итальянское ремесло, напротив, насыщено цветом. Флорентийская мозаика, сицилийская керамика, венецианское стекло — примеры того, как традиционное ремесло становится частью глобального культурного бренда.
Инклюзия
Вопрос инклюзии в художественных и культурных мероприятиях Узбекистана остается открытым, нередко нереализуемым. Коканд же, напротив, стал примером того, как культурные инициативы могут быть по-настоящему открытыми для всех мастеров.
В программу фестиваля включили мастеров с ограниченными возможностями, подчеркнув стремление к разнообразию и равному участию. Однако решение организаторов разместить хунармандов в отдельном ряду создает сложный контраст: жест включения формально есть, но в пространстве он превращается в разделение.
Когда инклюзия реализуется по принципу «отдельного места», она несколько теряет свой смысл и вместо равенства подчеркивается различие.
Возможно, организаторы хотели отметить участие особенных мастеров, но в итоге это вызвало вопросы. Ведь истинное равенство — это когда никого не нужно выделять, потому что каждый уже включен в общий контекст.
Почему это важно для региона
Для Узбекистана фестиваль стал еще и инструментом культурного баланса. Наша страна долгие годы живет в модели, где культурные события концентрируются в Ташкенте, а туризм в Самарканде, Бухаре и Хиве. Коканд по этой логике периферия.
Фестиваль меняет географию: культурная жизнь перемещается туда, где еще сохранилась преемственность. Символическая ценность здесь выше экономической. «Производство» уже довольно давно понимается как нечто механическое, а здесь труд человека воспринимается как работа творца.
Такие фестивали становятся катализаторами узнаваемости: мастера получают заказы, регионы — туристический поток, а области — внимание СМИ и инвесторов.
Для региона фестиваль становится способом вывести культурную жизнь из нишевого сектора в публичное пространство. В дополнение к культурной миссии фестиваль служит инструментом территориального брендирования.
Это правильное направление для формирования потока туристов: например, за последние годы проведения фестиваля и ярмарки стали строиться отели. Создавая инфраструктуру в регионе, можно привлечь гораздо больше туристов — не только иностранных, но и со всей страны.
Международное измерение: ремесло как дипломатия
Кокандский фестиваль работает и как мягкая сила. Участие мастеров из Европы, Ближнего Востока, Китая, Кавказа формирует горизонтальные связи, но при этом без политических деклараций — через обмен предметами и техниками.
Устойчивость эффекта
Не совсем понятно, как надолго положительные результаты закрепляются после фестиваля. Важно, чтобы после завершения мероприятий диалог между ремесленниками не исчезал, а развивался дальше: через мастерские, школы, кооперации, экспортные программы.
Фестивали, подобные Кокандскому, показывают, что ремесло сегодня эффективный инструмент современного развития. Оно соединяет экономику, образование, дипломатию, вопросы национальной идентичности и творчество. Именно такие события создают устойчивые культурные экосистемы, где ручной труд перестает быть «архаикой» и становится актуальным языком самопрезентации страны.
